对于大部人来说，我国的国画、中医和京剧大家都耳熟能详，但是人们不知道的是，这三种三种艺术并称为“三大国粹”，那么三大国粹是如何发扬的呢？又有什么文化背景呢？
中国三大国粹
京剧、国画、中医
国画
中国画，简称“国画”，是我国传统造型艺术之一，从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。
国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。
中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、软笔或手指，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式。
中医
中医是研究人体生理、病理，以及疾病的诊断和防治等的一门学科。它承载着中国古代人民同疾病作斗争的经验和理论知识，是在古代朴素的唯物论和自发的辨证法思想指导下，通过长期医疗实践逐步形成并发展成的医学理论体系。
中医学以阴阳五行作为理论基础，将人体看成是气、形、神的统一体，通过“望闻问切”四诊合参的方法，探求病因、病性、病位、分析病机及人体内五脏六腑、经络关节、气血津液的变化、判断邪正消长，进而得出病名，归纳出证型，以辨证论治原则，制定“汗、吐、下、和、温、清、补、消”等治法，使用中药、针灸、推拿、按摩、拔罐、气功、食疗等多种治疗手段，使人体达到阴阳调和而康复。
京剧
京剧，中国戏曲种类之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。
徽剧是京剧的前身。清代乾隆年间起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽剧班子陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧，京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国时期得到空前的繁荣。
京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。
唱、念指歌唱和念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”，做与打指指舞蹈化的形体动作和武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”，京剧要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功。只有这样才能充分地发挥京剧的艺术特色。更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。
京剧舞台上的一切都不是按照生活里的原貌出现的。京剧舞台上的角色也不是按照生活当中人的本来面貌出现的，而是根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等，在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张，这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。
总结
这三门学科所具有的鲜明的民族风格，凸显出了中华民族独特的艺术渊源和技艺发展轨迹，因此被誉为“中国的三大国粹”。
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